Δευτέρα 29 Νοεμβρίου 2010

Κατάλογος φοιτητών που εκπονούν προπτυχιακή χειμ.εξ.2010

1. ΓΙΑΠΛΕΣ ΙΩΑΝΝΗΣ
2. ΓΙΑΣΣΑΚΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ
3. ΖΗΚΟΥ ΧΡΙΣΤΙΝΑ
4. ΚΑΒΑΛΛΙΕΡΑΤΟΥ-ΚΟΣΚΙΝΙΩΤΟΥ ΓΕΩΡΓΙΑ
5. ΚΑΪΑΦΑ ΕΛΕΝΗ
6. ΚΑΚΑ ΕΛΛΗ-ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ
7. ΚΑΛΑΒΡΟΥ ΙΩΑΝΝΑ
8. ΚΟΛΛΙΑ ΑΚΡΙΒΗ
9. ΚΡΙΑΡΑΚΗ ΚΥΡΙΑΚΗ
10. ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΜΑΡΙΑ
11. ΛΙΑΚΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΑ -ΡΟΖΑ
12. ΜΑΪΝΑΣ ΙΩΣΗΦ
13. ΜΑΚΑΡΑΤΖΗ ΦΩΤΕΙΝΗ
14. ΜΠΑΚΟΥΡΑ ΦΩΤΕΙΝΗ
15. ΜΠΑΛΤΑΤΖΗ ΕΛΙΣΑΒΕΤ
16. ΠΑΝΑΚΟΥΛΙΑ ΙΩΑΝΝΑ
17. ΠΑΠΑΔΗΜΑΣ ΑΝΔΡΕΑΣ-ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ
18. ΡΩΜΑΝΟΥ ΣΤΥΛΙΑΝΗ
19. ΣΚΕΠΕΤΑΡΗ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ
20. ΣΠΙΤΑΔΑΚΗ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ
21. ΤΖΙΑΛΛΑ ΧΡΙΣΤΙΝΑ
22. ΤΖΟΥΒΑΡΑ ΣΤΥΛΙΑΝΗ
23. ΤΖΟΥΜΑ ΣΜΑΡΩ
24. ΥΦΑΝΤΟΠΟΥΛΟΥ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ
25. ΦΑΝΕΛΗ ΒΑΣΙΛΙΚΗ
26. ΦΑΡΔΕΛΛΑ ΣΤΑΜΑΤΙΑ
27. ΦΙΩΤΑΚΗ ΕΛΕΝΑ
28. ΧΑΣΑΠΗΣ ΕΜΜΑΝΟΥΗΛ

Ολοκληρώθηκε το Έκτακτο Μάθημα 25/11

Στο μάθημα της περασμένης Πέμπτης συμμετείχε η πλειονότητα των φοιτητών των οποίων οι εργασίες επιβλέπονται από την διδάσκουσα. Ομαδοποιώντας τα θέματα που προέκυψαν από το Έκτακτο Μάθημα προτείνεται στους φοιτητές μελέτη των παρακάτω σελίδων από το βιβλίο Η έρευνα στο Θέατρο – Ζητήματα Μεθοδολογίας:
• Οδηγίες Γραφής σσ.210-214
• Γενικό προσχέδιο εργασίας σσ.215-216
• Οδηγίες εκπόνησης σ.217

ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ ΜΕ ΤΙΣ ΕΓΓΡΑΦΕΣ ΚΑΙ ΤΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ ΣΤΟ ΜΑΘΗΜΑ

Οι παρακάτω εγγεγραμμένοι στο μάθημα της Μεθοδολογίας, δεν θα έχουν δικαίωμα συμμετοχής στην εξεταστική του Φεβρουαρίου διότι δεν έχουν παραδώσει κείμενα στο τρέχων εξάμηνο, δεν παραβρέθηκαν στο Έκτακτο μάθημα (25/11), ούτε επικοινώνησαν με την διδάσκουσα. Αρκετοί από αυτούς δεν έχουν ούτε θέμα προπτυχιακής. Παρακαλούνται όσοι είχαν ξεκινήσει την προπτυχιακή τους κατά την διάρκεια περασμένων εξαμήνων να επικοινωνήσουν έως 5/12, με την διδάσκουσα.

1. ΖΩΓΟΠΟΥΛΟΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΣ
2. ΓΑΛΑΝΟΠΟΥΛΟΥ ΕΛΕΝΑ
3. ΗΛΙΟΠΟΥΛΟΥ ΔΑΦΝΗ
4. ΛΟΥΚΑΚΗ ΕΙΡΗΝΗ
5. ΣΠΑΝΟΥ ΞΑΝΘΗ
6. ΚΑΡΑΛΕΚΑ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ
7. ΚΟΥΤΟΒΑ ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ
8. ΜΑΣΤΡΟΚΑΛΟΥ ΑΣΗΜΙΝΑ
9. ΜΟΥΜΟΥΡΗΣ ΜΑΞΙΜΙΛΙΑΝΟΣ
10. ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΥ ΕΡΜΙΟΝΗ
11. ΠΕΡΡΟΥ ΙΩΑΝΝΑ - ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ
12. ΣΑΠΡΑΝΙΔΟΥ ΕΛΕΝΗ-ΣΤΥΛΙΑΝΗ
13. ΤΖΑΝΙΔΑΚΗ ΕΛΕΝΗ
14. ΤΖΙΜΟΥΡΤΟΥ ΔΗΜΗΤΡΑ
15. ΤΥΡΟΣ ΒΑΣΙΛΕΙΟΣ
16. ΦΡΑΓΚΟΥ ΒΑΣΙΛΙΚΗ
17. ΓΙΑΝΝΑΚΟΠΟΥΛΟΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ
18. ΓΙΑΝΝΑΚΟΥΛΗ ΚΑΛΛΙΟΠΗ
19. ΚΑΛΕΡΓΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΣ
20. ΜΑΚΡΗ ΧΡΙΣΤΙΝΑ
21. ΜΠΑΓΛΑΤΖΗ ΣΤΕΦΑΝΙΑ- ΕΥΣΤΑΘΙΑ
22. ΡΙΜΠΑ ΕΛΙΣΑΒΕΤ

Κυριακή 21 Νοεμβρίου 2010

Ολοκληρώθηκε ο κατάλογος με τα ονόματα και τα θέματα των προπτυχιακών

ΠΡΟΣΟΧΗ: Ολοκληρώθηκε ο κατάλογος με τα ονόματα και τα θέματα των προπτυχιακών εργασιών που βρίσκονται σε διαδικασία εξέλιξης για το τρέχων εξάμηνο (βλ. ανάρτηση με τίτλο Χειμερινό εξ.2010 Προπτυχιακές εργασίες). Η παρουσία τους στο μάθημα της 25ης Νοεμβρίου είναι ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΗ και ΚΑΘΟΡΙΣΤΙΚΗ για την εξέλιξη και την ολοκλήρωση της προπτυχιακής εργασίας τους.

Πέμπτη 18 Νοεμβρίου 2010

25/11/2010 Έκτακτο Μάθημα "Mεθοδολογία της Έρευνας"

Την Πέμπτη 25/11/2010 και ώρα 3-6 μ.μ. στην αίθουσα του Ισογείου θα πραγματοποιηθεί Έκτακτο Μάθημα για την Μεθοδολογία της Έρευνας. Το μάθημα αυτό αφορά τους φοιτητές που βρίσκονται σε εξέλιξη οι προπτυχιακές εργασίες τους με στόχο την εξεταστική του τρέχοντος χειμερινού εξαμήνου.
Οι φοιτητές θα πρέπει να παραβρεθούν ΟΠΩΣΔΗΠΟΤΕ διότι η συνάντηση αυτή θα είναι η μοναδική με την διδάσκουσα, λόγω των ιδιαιτέρων συνθηκών του προγράμματος. Είναι απαραίτητο έως την συνάντηση αυτή, όλοι οι φοιτητές να έχουν καταλήξει στο θέμα και να έχουν αποστείλει στην διδάσκουσα τα πρώτα κείμενα.

Πέμπτη 28 Οκτωβρίου 2010

Χειμερινό εξ.2010 Προπτυχιακές εργασίες

Οι φοιτητές που έχουν ήδη επικοινωνήσει με την διδάσκουσα για τις εργασίες τους καλούνται να στείλουν τα κείμενά τους. Όσοι από τους παρακάτω δεν έχουν δηλώσει θέμα για την προπτυχιακή τους θα πρέπει να δηλώσουν το συντομότερο δυνατόν. Ακολουθούν τα ονόματα των φοιτητών και τα θέματα των προπτυχιακων τους. (Οι τίτλοι θα αναρτηθούν αργότερα)

ΤΖΟΥΜΑ ΣΜΑΡΩ: Θεατρ.αγωγή ατόμων με σύνδρομο Ντάουν
ΠΑΠΑΔΗΜΑΣ ΑΝΔΡΕΑΣ: Δημήτριος Ροντήρης
ΜΑΛΒΑΣΑΡΙ ΚΙΑΡΑ : Fellini
ΣΚΕΠΕΤΑΡΗ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ :Χατζηκυριάκος Γκίκας
ΚΑΒΑΛΛΙΕΡΑΤΟΥ ΓΕΩΡΓΙΑ: Διονύσιος Λαυράγκας
ΚΑΪΑΦΑ ΕΛΕΝΑ : ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας (Μ.Λυμπεροπούλου)
ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΜΑΡΙΑ : Pedro Almodóvar
ΦΑΝΕΛΗ ΒΑΣΙΛΙΚΗ: Το θέατρο στην επταετία
ΧΑΣΑΠΗΣ ΜΑΝΟΣ: Devised theatre
ΜΠΑΛΤΑΤΖΗ ΕΛΙΣΣΑΒΕΤ : Αλέκος Αλεξανδράκης
ΦΑΡΔΕΛΛΑ ΣΤΑΜΑΤΙΑ:Η Στέλλα με τα κόκκινα γάντια
ΖΗΚΟΥ ΧΡΙΣΤΙΝΑ: Η θεατρική αγωγή στη "Γωνιά του Παιδιού" - Νέα Σμύρνη
ΚΩΣΤΟΥΔΗ ΣΤΕΛΛΑ: Κλεόβουλος Κλώνης
ΣΠΙΤΙΔΑΚΗ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ: Τρίσα Μπράουν
ΥΦΑΝΤΟΠΟΥΛΟΥ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ: Άννα Συνοδινού
ΜΠΑΚΟΥΡΑ ΚΛΑΙΡΗ: Το "καπέλο" στο Μπαλκόνι του Ζενέ
ΤΖΟΥΒΑΡΑ ΣΤΕΛΛΑ: Η γυναίκα στον Ευριπίδη
ΠΩΓΩΝΑΤΟΥ ΑΚΡΙΒΗ: Δημήτρης Ψαθας
ΚΙΚΗ ΚΡΙΑΡΑΚΗ: Κατίνα Παξινού
ΠΑΝΑΚΟΥΛΙΑ ΙΩΑΝΝΑ: Το μιούζικαλ στην ελληνική σκηνή 1990-1999
ΚΥΠΡΑΙΟΥ ΕΛΙΣΑΒΕΤ:Νίκος Σταυρίδης στην μουσική κωμωδία
ΛΙΑΚΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΖΑ - ΚΑΛΑΒΡΟΥ ΙΩΑΝΝΑ- ΡΩΜΑΝΟΥ ΣΤΕΛΛΑ: (ΟΜΑΔΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ) Έρευνα και δημιουργία αρχείου Μέτση στο ΠΛΙ.
ΓΙΑΠΛΕΣ ΓΙΑΝΝΗΣ:Η αξία των somatics στην γύμναση του σώματος και η επίδραση τους σε καλλιτέχνες και καλλιτεχνικές ομάδες που ασχολούνται με το σωματικό θέατρο.
ΤΖΙΑΛΛΑ ΧΡΙΣΤΙΝΑ: Όσκαρ Ουάιλντ
ΚΟΛΛΙΑ ΑΚΡΙΒΗ: Θόδωρος Αγγελόπουλος
ΓΙΑΣΣΑΚΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ: Μπέκετ
ΜΑΚΑΡΑΤΖΗ ΦΩΤΕΙΝΗ: Έρευνα και καταγραφή στου
θεατρικού γεγονός: Αρχείο εφημερίδων

ΜΑΪΝΑΣ ΙΩΣΗΦ: Φράνσις Κόππολα

Τετάρτη 20 Οκτωβρίου 2010

ΓΕΝΙΚΕΣ ΟΔΗΓΙΕΣ ΠΡΟΠΤΥΧΙΑΚΗΣ ΧΕΙΜΕΡΙΝΟ ΕΞ. 2010

1/ Όσοι από τους φοιτητές έχουν ήδη από τα προηγούμενα εξάμηνα ξεκινήσει την προπτυχιακή τους θα πρέπει να στείλουν μέσω e mail στην διδάσκουσα μια έκθεση που να αναφέρει σε ποιο σημείο της εξελικτικής διαδικασίας βρίσκονται.
2/ Όσοι από τους φοιτητές δεν έχουν ακόμα ξεκινήσει και δεν έχουν επιλέξει θέμα θα στείλουν με e mail προτάσεις και ένα πρωταρχικό πλάνο της ερευνητικής εργασίας που προτείνουν. Επίσης μελετήστε από το βιβλίο του μαθήματος της διδάσκουσας «Η έρευνα στο Θέατρο – Ζητήματα μεθοδολογίας» τις σσ.165, 172-174, 178-187.
3/Όσοι έχουν προβλήματα αξιολόγησης και επεξεργασίας των πηγών που προσεγγίζουν να μελετήσουν από το βιβλίο μας τις σελίδες: 178-192.

Τετάρτη 13 Οκτωβρίου 2010

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ

Λόγω ανασύνταξης του προγράμματος σπουδών το μάθημα της Μεθοδολογίας της Έρευνας συρρικνώθηκε σε ένα εξάμηνο, το Εαρινό. Στο Χειμερινό εξάμηνο το μάθημα δεν θα διδάσκεται. Ωστόσο όσοι φοιτητές οφείλουν το μάθημα αυτό για το πτυχίο τους, θα μπορέσουν να παραδώσουν τις προπτυχιακές και να βαθμολογηθούν στην εξεταστική του Φεβρουαρίου. Επειδή το μάθημα δεν θα διδαχθεί κατά την διάρκεια του Χειμερινού, θα πρέπει να μελετήσουν το βιβλίο: Άννα Μαυρολέων, Η έρευνα στο θέατρο – Ζητήματα Μεθοδολογίας, Ι. Σιδέρης, Αθήνα: 2010. Η διδάσκουσα θα επιβλέπει τις εργασίες αυτές μέσω e mails. Επίσης οι φοιτητές θα ενημερώνονται για την εξέλιξη των προπτυχιακών από το blog του μαθήματος www.methodologia.tk.
Η διδάσκουσα
Άννα Μαυρολέων

Πέμπτη 19 Αυγούστου 2010

Κριτική για το βιβλίο Η Έρευνα στο θέατρο - Ζητήματα Μεθοδολογίας στο επιστημονικό περιοδικό νεοελληνικών σπουδών Bryn Mawr Classical Review

Bryn Mawr Classical Review 2010.08.38

Anna N. Mavroleon, Η έρευνα στο θέατρο: Ζητήματα μεθοδολογίας. Athens: I. Sideris, 2010. Pp. 338. ISBN 9789600805147. €20.00 (pb).


Reviewed by Gonda Van Steen, University of Florida

Anna Mavroleon, who currently teaches at the University of the Peloponnese, must be congratulated for perceiving the acute need for a methodological manual in theater studies and, most of all, for addressing that need so admirably. Her comprehensive book opens up all research avenues to Greek theater of the nineteenth century through the present day, covering both modern Greek theater history and dramaturgy and the modern Greek revival productions of ancient tragedy and comedy. The book is grounded in Mavroleon’s extensive teaching experience and shares all the strengths of that experience: clarity, precision, and efficacy.

Greek universities created departments of Theater Studies (Theatrologia) in the 1990s. These departments have drawn many hundreds of undergraduate students and have seen a spike in publishing activity by young postgraduates and other researchers. Until the appearance of Mavroleon’s book, however, a tool to guide these many students through the techniques of finding the records of important (but always ephemeral) theater productions, of reading the reviews of plays critically, of writing about theater and dramaturgy in a scholarly manner, etc. had been missing. Student mentoring was mostly a matter of goodwill on the part of individual faculty members but was not necessarily seen as an intrinsic part of the educational process.

In a field that is rife with thinly annotated publications and self-aggrandizing photobooks or lefkomata honoring Greek “stars,” stage directors, and companies, Mavroleon took the interests of the many Greek students and researchers of theater to heart and has provided a 338-page methodological study that answers questions as diverse as those related to the detailed components of theater productions or to the whereabouts (and accessibility) of specific collections of sources and archives. However, this long-overdue study in the methodology of theater-related research will benefit not only students of Greek theater but also the many neohellenists active in Greece or those who regularly visit the country to conduct research in libraries and special collections. Mavroleon’s extensive and up-to-date catalogue of, for instance, websites of libraries, research foundations and institutions, theater companies, and much more (pp. 222-296) is required reading material for anyone who has, until now, patiently waded through many library (card) catalogues, who has found the doors to archives closed for several years with only a week’s notice, or who has had to learn by word of mouth which collections had been moved to new, “temporarily” inaccessible locations.

After a clear introduction (pp. 13-25) in which Mavroleon explains the need for her own study against the backdrop of, for one, the founding of the Greek departments of Theater Studies, the author delves into a comprehensive and well-organized chapter titled “Methodological Issues Related to the Research and Cataloguing of ‘Theater Life’” (pp. 27-156). Here she covers the making (and the makers) of theater productions, the “necessary data regarding a production’s identity,” dating problems, the (precarious) information to be derived from playbills, posters, newspaper articles, oral testimonies, directors’ notebooks, photographs, and videotapes (if available), the study of theater companies and theater spaces, the issues raised by repeat performances of plays and changes in the line-up of their cast (based on the aptly chosen example of Koun’s landmark production of Aristophanes’ Birds, pp. 61-64), the genres of the epitheorisi or revue, opera, and operetta, questions of authorship, translation, and adaptation, problems of sources, and much more.

Chapter 2 (pp. 157-221) covers the techniques of the craft of scholarly writing about the theater. It treats the typical research challenges of selecting a pertinent topic, striving for clarity, structure, and accuracy, as well as problems that are specific to theater-related research, such as the availability and accessibility of rare (and often incomplete) archival materials or private collections. The chapter then focuses on the usefulness of students exercising scholarly writing, by way of writing Master’s and Ph.D. theses, for instance, and lays out the objectives of each commonly practiced form. Mavroleon provides clear examples of accepted techniques or styles in annotating and compiling references and she pays close attention also to issues of polytonic or monotonic citation, of quotations of passages in verse, and of the contested problem of transliteration. She ends the chapter with a discussion on how to compose appendices, indices, and a structured bibliography and adds helpful guidelines on how to write and organize a scholarly study.

Mavroleon’s third and final chapter offers the (above mentioned) catalogue of pertinent websites of libraries, archives, theater companies, universities, drama schools and theater workshops, online journals and networks, etc., complete with email and mailing addresses as well as telephone and fax numbers. The majority of the entries present a brief history of the institution in question as well as the strengths of its collections. Mavroleon’s book ends with a detailed index (pp. 297-320) and a carefully selected bibliography (pp. 321-338).

In addition to providing a treasure trove of information, Mavroleon’s study is attractively presented and well illustrated. More importantly, though, the author has done everything possible to break the Athenocentric framework of Greek theater studies: domestic examples range from Patras to Chios, and from Kavala to Crete. International listings range from Didaskalia: Ancient Theatre Today (Berkeley) to the Archive of Performances of Greek and Roman Drama (APGRD, Oxford), and from the new Library of Alexandria to the Bolshoi Ballet Academy. Mavroleon’s book is an appealing invitation to students and an essential tool for them to commit to systematic research on the underexplored dramaturgy of Greek cities and towns beyond Athens and Thessaloniki and of the Greek diaspora communities. The resulting studies will undoubtedly modify and enrich the map of Greek and Balkan theatrical activity of the late eighteenth through the early twenty-first century.

No doubt, it remains a challenge to work on modern Greek performance theory and practice, because an up-to-date sample of such a study presumes rich sources (and unrestricted access), including videotapes or DVDs of past productions. To obtain a substantial or representative range of Greek sources, the researcher still has to excavate the archives of the modern Greek performance practice. But Mavroleon’s book shows how this can be done most effectively, without anyone of us having to reinvent the wheel. A first of its kind, her methodological study is a welcome contribution that belongs in the library of every neohellenist.



Στην Άννα Μαυρολέων, η οποία σήμερα διδάσκει στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου, αξίζουν συγχαρητήρια διότι αντελήφθη την έντονη ανάγκη ενός μεθοδολογικού εγχειρίδιου στις σπουδές θεάτρου και, πάνω απ 'όλα, για τον θαυμάσιο τρόπο με τον οποίο αντιμετώπισε αυτή την ανάγκη. Το περιεκτικό βιβλίο της ανοίγει όλους τους τρόπους έρευνας του ελληνικού θεάτρου του δέκατου ενάτου αιώνα διαμέσου των ημερών μας, καλύπτοντας τόσο σύγχρονη ιστορία και δραματουργία του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου, όσο και την ιστορία της αναβίωσης της αρχαία ελληνική τραγωδίας και κωμωδίας. Το βιβλίο βασίζεται στην εκτεταμένη διδακτική εμπειρία της Μαυρολέων καθώς και στα ισχυρά πλεονεκτήματα αυτής της εμπειρίας: την σαφήνεια, την ακρίβεια και την αποτελεσματικότητα.
Τα Ελληνικά πανεπιστήμια δημιούργησαν τμήματα Θεατρικών Σπουδών (Θεατρολογίας) στη δεκαετία του 1990. Τα εν λόγω τμήματα έχουν καταρτίσει πολλές εκατοντάδες προπτυχιακών φοιτητών και έχουν μια μικρή εκδοτική δραστηριότητα από νέους μεταπτυχιακούς και άλλους ερευνητές. Μέχρι την εμφάνιση του βιβλίου της Μαυρολέων, ωστόσο, έλειπε ένα εργαλείο για να κατευθυνθούν οι πολλοί φοιτητές δια μέσω των τεχνικών της εξεύρεσης αρχείων των σημαντικών (αλλά πάντα εφήμερων) θεατρικών παραγωγών, της ανάγνωσης των αναφορών των θεατρικών κριτικών, της σύνταξης μελετών που αφορούν το θέατρο και την δραματουργία με ένα επιστημονικό τρόπο κλπ. Η καθοδήγηση των φοιτητών ήταν κυρίως ένα θέμα καλής θελήσεως εκ μέρους των μεμονωμένων μελών του διδακτικού προσωπικού, χωρίς να θεωρείτε, κατά ανάγκη, αναπόσπαστο μέρος της εκπαιδευτικής διαδικασίας.
Σε ένα τομέα όπου αφθονούν εκδόσεις με αραιά σχόλια, φωτογραφικά άλμπουμ ή λευκώματα που τιμούν αστέρια του ελληνικού θεάτρου, σκηνοθέτες και θιάσους, η Μαυρολέων έθεσε στην καρδιά του θέματος τα ενδιαφέροντα των ελλήνων φοιτητών και ερευνητών της επιστήμης του θεάτρου και εκπόνησε μεθοδολογική μελέτη 338 σελίδων, η οποία απαντά σε ερωτήσεις τόσο διαφορετικές, όπως εκείνες που σχετίζονται με τα λεπτομερή στοιχεία των θεατρικών παραγωγών ή με την χρήση (και την προσβασιμότητα), ειδικών θεατρικών συλλογών, πηγών και αρχείων.
Ωστόσο, αυτή η από καιρό αναμενόμενη μελέτη στη μεθοδολογία του θεάτρου που σχετίζεται με την έρευνα θα ωφελήσει όχι μόνο τους φοιτητές του ελληνικού θεάτρου, αλλά και νεοελληνιστές που δραστηριοποιούνται στην Ελλάδα ή όσους επισκέπτονται τακτικά τη χώρα διεξάγοντας έρευνα σε βιβλιοθήκες και ειδικές συλλογές. Η μελέτη της Μαυρολέων αναφέρει εκτενώς ένα πρόσφατα ενημερωμένο κατάλογο, όπου περιλαμβάνονται για παράδειγμα, ιστοσελίδες βιβλιοθηκών, ερευνητικών ιδρυμάτων και ινστιτούτων, θιάσων και πολλών άλλων (σσ.222-296), ο οποίος θα πρέπει να μελετηθεί από οποιονδήποτε έχει, μέχρι τώρα περιηγηθεί στα αρχεία με δυσκολίες, μέσω καρτελοθηκών και καταλόγων των βιβλιοθηκών, ο οποίος έχει βρει τις πόρτες αρχείων κλειστές για μερικά χρόνια, με προειδοποίηση της τελευταίας εβδομάδας, ή έμαθε από στόμα σε στόμα για την μεταφορά συλλογών σε νέα «προσωρινή» απρόσιτη τοποθεσία.
Μετά από μια σαφή εισαγωγή (σσ. 13-25), στην οποία η Μαυρολέων εξηγεί την ανάγκη για τη μελέτη της, με φόντο την ίδρυση των ελληνικών τμημάτων των Θεατρικών Σπουδών, η συγγραφέας ψάχνει, ερευνά σε ένα ολοκληρωμένο και καλά οργανωμένο κεφάλαιο με τίτλο «Ζητήματα μεθοδολογίας που αφορούν την έρευνα και την καταγραφή του θεατρικού γίγνεσθαι» "(σελ. 27 έως 156). Το κεφάλαιο αυτό αναφέρεται στην δημιουργία και στους δημιουργούς των θεατρικών παραστάσεων, αναφερόμενο στα «αναγκαία στοιχεία για την ταυτότητα την καταγραφή της παράστασης», στα προβλήματα χρονολόγησης στις (επισφαλείς) πληροφορίες που προέρχονται από τα προγράμματα των παραστάσεων, στις αφίσες, στα άρθρα των εφημερίδων, στις προφορικές μαρτυρίες, στα σημειώματα των σκηνοθετών, στις φωτογραφίες και βιντεοσκοπήσεις (εάν υπάρχουν), στην μελέτη των θιάσων και των θεατρικών χώρων, στα ζητήματα που προκύπτουν από τις επαναλήψεις των παραστάσεων και στις αλλαγές στην διάρθρωση της διανομής (με βάση της εύστοχη επιλογή ως παράδειγμα, την παράσταση ορόσημο των αριστοφανικών Ορνίθων του Κουν, σσ.61 - 64), στα θεατρικά είδη της επιθεώρησης, της όπερας, και της οπερέτας, στα θέματα της συγγραφής, της πατρότητας του έργου, της μετάφρασης της, απόδοσης – προσαρμογής, στα προβλήματα των πηγών και σε πολλά άλλα.
Το δεύτερο κεφάλαιο (σσ.157-221) καλύπτει τις τεχνικές της επιστημονικής γραφής για το θέατρο. Αντιμετωπίζει τα τυπικά ερευνητικά προβλήματα για την επιλογή θέματος της μελέτης, επιδιώκοντας την σαφήνεια, τη ορθή δομή και την ακρίβεια, καθώς και προβλήματα που αφορούν την θεατρολογική έρευνα, όπως είναι η διαθεσιμότητα και η προσβασιμότητα των σπάνιων (και συχνά ελλιπών) αρχειακών ή ιδιωτικών συλλογών. Στη συνέχεια το κεφάλαιο αυτό εστιάζει στην χρησιμότητα που έχει η άσκηση στην επιστημονική γραφή για τους φοιτητές, μεταπτυχιακούς και υποψήφιους διδάκτορες, καθορίζοντας για παράδειγμα, τους κοινούς στόχους στην πράξη. Η μελέτης της Μαυρολέων παρέχει σαφή παραδείγματα, αποδεκτές τεχνικές ή στυλ για τον σχολιασμό και τη σύνταξη των βιβλιογραφικών αναφορών και αποδίδει ιδιαίτερη σημασία στα θέματα που προκύπτουν με τις αναφορές σε τα πολυτονικά ή μονοτονικά χωρία, τις παραπομπές σε αποσπάσματα στίχων, και του αμφιλεγόμενου προβλήματος της μεταγραφής. Το κεφάλαιο ολοκληρώνεται με μια συζήτηση για την σύνταξη των παραρτημάτων, δεικτών, την διάρθρωση της βιβλιογραφίας προσθέτοντας χρήσιμες κατευθυντήριες γραμμές για το πώς θα πρέπει να γράφεται και να οργανώνεται μια επιστημονική μελέτη.
Στο τρίτο και τελευταίο κεφάλαιο η Μαυρολέων προσφέρει όπως προαναφέρθηκε κατάλογο χρήσιμων διαδικτυακών τόπων, βιβλιοθηκών, αρχείων, θιάσων, πανεπιστήμιων, δραματικών σχολών και εργαστήριων θεάτρου, διαδικτυακών εφημερίδων, δικτύων κλπ., ενημερωμένο με τις ηλεκτρονικές και ταχυδρομικές διευθύνσεις καθώς και τους αριθμούς τηλέφωνων και φαξ. Στην πλειοψηφία των εγγραφών δίνεται μια συνοπτική ιστορία των αναφερόμενων φορέων, καθώς και των πλεονεκτημάτων των συλλογών τους. Το βιβλίο της Μαυρολέων καταλήγει σε ένα αναλυτικό ευρετήριο (σσ. 297-320), καθώς και σε μια προσεκτικά επιλεγμένη βιβλιογραφία (σσ. 321-338).
Εκτός από την παροχή ενός θησαυρού πληροφοριών, η μελέτης της Μαυρολέων είναι ελκυστική και καλά εικονογραφημένη. Το πιο σημαντικό, όμως, είναι ότι η συγγραφέας έχει κάνει ό, τι είναι δυνατόν για να σπάσει το πλαίσιο του αθηνοκεντρισμού των ελληνικών σπουδών θεάτρου: αναφέρονται εγχώρια παραδείγματα που εκτείνονται από την Πάτρα στη Χίο, και από την Καβάλα στην Κρήτη. Αναφέρονται καταχωρήσεις προγραμμάτων διεθνούς εμβέλειας από το Didaskalia: Ancient Theatre Today (Berkeley) έως το αρχείο παραστάσεων Αρχαίου ελληνικού και ρωμαϊκού δράματος Archive of Performances of Greek and Roman Drama - APGRD) της Οξφόρδης, καθώς και από τη νέα Βιβλιοθήκη της Αλεξάνδρειας έως το Bolshoi Ballet Academy.
Το βιβλίο της Μαυρολέων είναι μια ελκυστική πρόσκληση προς τους φοιτητές και ένα σημαντικό εργαλείο για να δεσμευτούν σε μια συστηματική έρευνα σχετικά με την διερεύνηση της δραματουργίας των ελληνικών πόλεων, πέρα από την Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη και των ελληνικών κοινοτήτων της διασποράς. Οι προκύπτουσες μελέτες είναι βέβαιο ότι θα τροποποιήσουν και θα εμπλουτίσουν τον χάρτη των ελληνικής και βαλκανικής θεατρικής δραστηριότητας του τέλους του δέκατου ογδόου μέσω της πρώιμης περιόδου του εικοστού πρώτου αιώνα.
Αναμφίβολα, παραμένει μια πρόκληση να εργαστούμε για την θεωρία και πρακτική των σύγχρονων ελληνικών παραστάσεων, διότι μέχρι σήμερα δείγματα της μελέτης αυτής προϋποθέτουν πλούσιες πηγές (και απεριόριστη πρόσβαση σε αυτές), συμπεριλαμβανομένων των βιντεοσκοπήσεων (βιντεοκασέτες ή DVD) παλιών παραστάσεων. Ο ερευνητής μπορεί να αποσπάσει ένα ουσιαστικό και αντιπροσωπευτικό φάσμα των ελληνικών πηγών ερευνώντας τα αρχεία των σύγχρονων ελληνικών παραστάσεων. Αλλά το βιβλίο της Μαυρολέων δείχνει πώς μπορεί να γίνει αυτό πιο αποτελεσματικά, χωρίς κανείς από εμάς να χρειάζεται να επαναεφεύρει τον τροχό. Η μεθοδολογική μελέτη της, πρώτη του είδους της, είναι μια ευπρόσδεκτη συμβολή που ανήκει στη βιβλιοθήκη του κάθε νεοελληνιστή.

Σάββατο 7 Αυγούστου 2010

ΕΠΑΝΑΛΗΠΤΙΚΗ ΕΞΕΤΑΣΤΙΚΗ ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

Στη επαναληπτική εξεταστική η παράδοση προπτυχιακών εργασιών θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 23/9/2010 3μμ. Αίθουσα Ισογείου.

Κυριακή 18 Ιουλίου 2010

Κατατέθηκε η βαθμολογία του Εαρινού εξαμήνου

Ολοκληρώθηκαν επιτυχώς 17 προπτυχιακές εργασίες στο Εαρινό εξάμηνο. Η βαθμολογία έχει κατατεθεί στην γραμματεία του τμήματος. Όσοι φοιτητές έχουν προγραμματίσει παράδοση της προπτυχιακής τους τον Σεπτέμβρη μπορούν να επικοινωνούν με την διδάσκουσα μέσω e- mails.

Κυριακή 27 Ιουνίου 2010

ΠΑΡΑΔΟΣΗ ΠΡΟΠΤΥΧΙΑΚΩΝ ΕΡΓΑΣΙΩΝ

Η παράδοση προπτυχιακών εργασιών θα γίνει στο γραφείο καθηγητών την Δευτέρα 5 Ιουλίου 2010 και ώρα 3μμ. Όσοι φοιτητές θα παραδώσουν την προπτυχιακή κατά την παραπάνω ημερομηνία καλούνται αύριο 28/6/2010 να επικοινωνήσουν με e mail με την διδάσκουσα για τις τελευταίες διορθώσεις.

Καλή επιτυχία

Άννα Μαυρολέων

Παρασκευή 11 Ιουνίου 2010

Τα μαθήματα ολοκληρώθηκαν!!!

Τα μαθήματα ολοκληρώθηκαν επιτυχώς και ανελλιπώς. Η Μεθοδολογία της Έρευνας αυτού του εξαμήνου κάλυψε 13 τρίωρα χωρίς αναπλήρωση, διακοπή ή αναβολή. Όσοι φοιτητές θα παραδώσουν την προπτυχιακή τους 5 Ιουλίου Θα πρέπει να μου αποστείλουν τα τελικά κείμενα ολοκληρωμένα έως 28 Ιουνίου, ώστε να έχω χρόνο για τις τελικές διορθώσεις. Σας εύχομαι καλό διάβασμα και καλή επιτυχία στην εξεταστική. Η επικοινωνία μας θα συνεχιστεί μέσω διαδικτύου.

η διδάσκουσα
Άννα Μαυρολέων

Παρασκευή 4 Ιουνίου 2010

Δέκατο Τρίτο μάθημα: 8/6/2010

Καλούνται οι φοιτητές της σχολής μας και όσοι ενδιαφέρονται, την Τρίτη 8 Ιουνίου 2010 (αιθ. Ισογείου) να παρακολουθήσουν την πρωτότυπη παρουσίαση της προπτυχιακής εργασίας του επί πτυχίω φοιτητή μας Νίκου Δαλέζιου με θέμα: «Έρευνα θεατρικών στοιχείων στην απαρχή του αμερικάνικου κινηματογράφου». Στην παρουσίαση της εργασίας θα προβληθεί σπάνιο κινηματογραφικό υλικό.
Πρόκειται για το τελευταίο μάθημα του εαρινού εξαμήνου. Στο οποίο μετά την παρουσίαση θα δοθούν οι τελευταίες οδηγίες για την ολοκλήρωση των προπτυχιακών εργασιών. Η παρουσία σας είναι απαραίτητη.

Δωδέκατο μάθημα: 1/6/2010

Επανάληψη μεθοδολογικών ζητημάτων
•Σχεδιασμός προπτυχιακής εργασίας
•Δομή κειμένου: εισαγωγή – κύριο θέμα – συμπεράσματα
(παραπομπές – αρχειακό υλικό – βιβλιογραφία – παράρτημα)

Σάββατο 29 Μαΐου 2010

Πρόσκληση βιβλιοπαρουσίασης 3/6/2010

Καλούνται οι φοιτητές του τμήματος να παρευρεθούν στην παρουσίαση του βιβλίου της διδάσκουσας Άννας Μαυρολέων, «Η έρευνα στο θέατρο – Ζητήματα μεθοδολογίας» την Πέμπτη 3 Ιουνίου 2010 στις 7.30 μ.μ. στο θέατρο Τόπος Αλλού οδ. Κεφαλληνίας 17 & Κυκλάδων, Αθήνα.
Το βιβλίο θα παρουσιάσουν:
• Γιάγκος Ανδρεάδης (καθηγητής τμ. Επικοινωνίας Μέσων και Πολιτισμού Πάντειο Πανεπιστήμιο)
• Χρυσόθεμις Σταματοπούλου Βασιλάκου (καθηγήτρια τμ.Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστήμιο Αθήνας)
• Γιάννης Υφαντόπουλος (καθηγητής Πανεπιστημίου Αθηνών - πρόεδρος Εθνικού Κέντρου Κοινωνικών Ερευνών (ΕΚΚΕ)
• Βαρβάρα Γεωργοπούλου (λέκτορας τμ. Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου)
• Σπύρος Βραχωρίτης (σκηνοθέτης).

Θα ήταν χαρά και τιμή να σας έχω κοντά μου.
Α.Μ.

Τετάρτη 26 Μαΐου 2010

ΠΑΝΤΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΚΟΙΝΩΝΙΚΩΝ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΚΩΝ ΕΠΙΣΤΗΜΩΝ
ΚΕΝΤΡΟ ΚΛΑΣΣΙΚΟΥ ΔΡΑΜΑΤΟΣ ΚΑΙ ΘΕΑΜΑΤΟΣ
ΔΙΕΘΝΕΣ ΣΥΝΕΔΡΙΟ
ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΜΕΣΟΓΕΙΟΣ: ΧΩΡΟΙ, ΕΡΓΑ, ΠΑΡΑΔΟΣΕΙΣ
ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΑΘΗΝΑΪΣ*
4-6 ΙΟΥΝΙΟΥ 2010

Παρασκευή 4 Ιουνίου 2010:
19:00 Χαιρετισμοί
Γιάγκος Ανδρεάδης, Καθηγητής Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού, Παντείου Πανεπιστημίου.
Κατερίνα Στενού, Διευθύντρια, Διεύθυνση Πολιτιστικών Πολιτικών∙ Διευθύντρια, Διεύθυνση Διαπολιτισμικού Διαλόγου, UNESCO, Γαλλία.
Melita Palestini, Διευθύντρια, Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών.
Νάσος Κοκκινέας, Πολυχώρος Πολιτισμού Αθηναΐς.
Ανδρομάχη Γκαζή, Μουσειολόγος, Επίκουρος Καθηγήτρια Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού, Παντείου Πανεπιστημίου.
Εκπρόσωπος της Φοιτητικής Ομάδας Οργάνωσης της Έκθεσης.
19:45 Έκθεση φωτογραφίας, μάσκας και βίντεο:
Στη σκηνή σε καλώ.
Μεταμορφώσεις του Αρχαίου Θεάτρου: 6ος αι. π.Χ.-21ος αι. μ.Χ.
21:00 Θεατρική παράσταση Ιχνευτών του Σοφοκλή (Στούντιο Λήδρα*)
Παραγωγή: Κέντρο Κλασσικού Δράματος και Θεάματος Παντείου Πανεπιστημίου.
Μετάφραση – Διασκευή: Γιάγκος Ανδρεάδης.
Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης


Σάββατο 5 Ιουνίου 2010
Πρωΐνή συνεδρία:
09:00 Καφές
09:30-12:00 Από την Αρχαιότητα στους Μοντέρνους: Τελετουργία, Θέατρο και Θέαμα στη Μεσόγειο.
Προεδρεύων: Λέανδρος Πολενάκης, Δρ. Παντείου, Συγγραφέας, Μεταφραστής, Κριτικός Θεάτρου.
Ομιλητές: Γιάγκος Ανδρεάδης, Καθηγητής Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού, Παντείου Πανεπιστημίου.
Στα Ίχνη του Διονύσου του Όσιρη και του Καραγκιόζη. Το Θέατρο και ο Διαπολιτισμικός Διάλογος στη Μεσόγειο.
Στέλλα Γεωργούδη, Ομότιμη Καθηγήτρια Διευθύντρια Σπουδών, Ecole Pratique des Hautes Etudes, Γαλλία.
Γύρω από τον Διόνυσο: Αρχαία Δεδομένα και Σύγχρονες Ερμηνείες.
Ahmed Etman, Καθηγητής Κλασσικής και Συγκριτικής Λογοτεχνίας, Τμήμα Τεχνών, Πανεπιστήμιο Καΐρου, Αίγυπτος.
H Αναβίωση των Ελληνικών Μύθων στο Αραβικό Θέατρο.
Joe Kelleher, Καθηγητής Θεάτρου και Θεατρικής Δράσης, Πανεπιστήμιο Roehampton, Αγγλία.
Ο Κριός και η Στήλη του Αέρα.
Levy Shimon, Καθηγητής Θεάτρου, Πανεπιστήμιο Tel Aviv, Ισραήλ.
Sharon Maimon, Ηθοποιός.
Σημειώσεις σχετικά με την Θεατρικότητα των Βιβλικών Μυητικών χώρων.
Giovani Soresi, Διευθυντής Marketing και Επικοινωνίας, Piccolo Teatro, Μιλάνο, Ιταλία.
………………
The Mission of the Piccolo Teatro: Theatre of Art for Everyone.
Giovanna Rocca, Καθηγήτρια Γλωσσολογίας και Εθνο-Γλωσσολογίας, Πανεπιστήμιο IULM, Μιλάνο, Ιταλία.
………………
Κώστας Γεωργουσόπουλος, Μεταφραστής, Κριτικός, Συγγραφέας.
Στρατηγικές της Προπαγάνδας. Το Ιησουΐτικο Θέατρο στη Μεσόγειο.

12:00-12:30 Συζήτηση.
Απογευματινή συνεδρία:

17:00-17:30 Καφές
17:30-19:30 Θεατρικοί Ερμηνευτικοί Κώδικες.
Προεδρεύουσα: Άννα Μαυρολέων, Διδάσκουσα Θεατρικού Τμήματος Πανεπιστημίου Πελοποννήσου.

Ομιλητές: Ian Watson, Πρόεδρος Τμήματος Τεχνών, Πολιτισμού και Μήντια, Πανεπιστήμιο Rugers – Newark, Η.Π.Α.
«Ανταλλαγές» του Barba: Ένα Μεσογειακό Παράδειγμα Πολιτιστικής Ανταλλαγής.
Λέανδρος Πολενάκης, Δρ. Παντείου, Συγγραφέας, Μεταφραστής, Κριτικός Θεάτρου.
Ο Νεοελληνικός Υποκριτικός Κώδικας και το Θέατρο Σκιών.
Bryan Doerries, Μεταφραστής Καθηγητής, Διευθυντής Θεάτρου Πολέμου, Η.Π.Α.
Θέατρο του Πολέμου: Ελληνικές Τραγωδίες από Βετεράνους του Πολέμου.
Omar Suleiman, Θεατρολόγος, Σκηνοθέτης, Παλαιστίνη.
Το Θέατρο της Αντίστασης στην Παλαιστίνη.
Maria Bοundas Bakalis, Καθηγήτρια Επικοινωνίας και Θεάτρου, Κολλέγιο Waubonsee Community, Η.Π.Α.
Μήντια: από Καταπιεσμένος Καταπιεστής. Από Θύμα Νικητής. Από Ανίσχυρος Ισχυρός.
Γιώργος Παπαδάκης, Μουσικός.
Το Δράμα ως Ύψιστη Κατάκτηση του Αρχαίου Ελληνικού Μουσικού Πολιτισμού.
Χαρίκλεια Τσοκανή, Λέκτορας Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού, Παντείου Πανεπιστημίου.
Ερμής: Ο Θεός των Πολιτισμικών Μηνυμάτων.

19:30-20:00 Συζήτηση.

21:00 Προβολή ταινίας βασισμένης στη θεατρική παράσταση «Ο Μεγαλέξανδρος και ο Καταραμένος Δράκος» του Δήμου Αβδελιώδη


Κυριακή 6 Ιουνίου 2010

10:00-11:30 Συζήτηση Στρογγυλής Τραπέζης
Από το Έργο στον Ηθοποιό.

Συντονιστής: Γιάγκος Ανδρεάδης, Καθηγητής Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού, Παντείου Πανεπιστημίου.
Συμμετέχοντες: Δήμος Αβδελιώδης, Σκηνοθέτης.
Κάτια Γέρου, Ηθοποιός.
Στέφανος Κυριακίδης, Ηθοποιός.
Σοφοκλής Πέππας, Ηθοποιός.
Νίκος Χαραλάμπους, Σκηνοθέτης.

11:30-12:00 Διάλειμμα – καφές.

12:00-14:00 To Θέατρο Ανάμεσα στους Κλασσικούς και στους Μοντέρνους.

Προεδρεύων: Διονύσης Αναστασόπουλος, Δρ. Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού Παντείου Πανεπιστημίου.
Ομιλητές: Βασίλης Καραποστόλης, Καθηγητής Τμήματος Επικοινωνίας και Μ.Μ.Ε. Πανεπιστημίου Αθηνών.
Η Αγορά: Ένας Χώρος Θεατρικής Πράξης.
Αλεξάνδρα Παπαδοπούλου, Οργανώτρια του Φεστιβάλ «Το Μιλάνο συναντά την Ελλάδα».
Η Ελλάδα Σύγχρονος Πολιτιστικός Κόμβος στη Μεσόγειο και οι Δυσκολίες στην Εξαγωγή του Πολιτισμού.
Άννα Μαυρολέων, Διδάσκουσα Πανεπιστημίου Πελοποννήσου.
Το «Μέλος» στις Παραστάσεις Αναβίωσης του 19ου αιώνα: η Αντιγόνη του F. Mendelssohn και η Αντιγόνη του Ι. Σακελλαρίδη..
Δήμητρα Αναστασιάδη, Δρ. Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού Παντείου Πανεπιστημίου.
Οι Μήδειες του Γιαννούλη Χαλεπά: Μεταξύ Γλυπτικής και Τραγωδίας.
Ρούλα Τσιτούρη, Δρ. Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού Παντείου Πανεπιστημίου.
Τα Θέατρα Τέχνης στην Ευρώπη: Λαϊκός Πολιτισμός και Μοντερνισμός.
Ροζαλί Σινοπούλου, Δρ. Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού Παντείου Πανεπιστημίου.
Ο Οιδίποδας στη Μεσόγειο: Μύθος και Θέατρο
Κώστας Μητράκας, Σκηνοθέτης
……………………
Μάνος Ποντικάκης, Σκευοποιός.
Η Μορφή του Άλλου (Ως) Αγγελιαφόρου.

14:00-14:30 Συζήτηση.

15:00-18:00 Θεατρικό Εργαστήριο: H Τέχνη του Μαντατοφόρου.
Διδάσκων: Στέφανος Κυριακίδης, ηθοποιός.




* ΧΡΗΣΙΜΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

Πολυχώρος Πολιτισμού Αθηναΐς Στούντιο ΛΗΔΡΑ
Καστοριάς 34-36, Βοτανικός Κέκροπος 12, Πλάκα
Τηλ: 210 3480000 Τηλ: 210 3245969
6997 003415

Επείγουσα ανακοίνωση για την παράδοση των προπτυχιακών εργασιών

ΕΞΕΤΑΣΤΙΚΗ ΕΑΡΙΝΟΥ ΕΞΑΜΗΝΟΥ: Όσοι από τους φοιτητές των οποίων οι εργασίες βρίσκονται σε εξέλιξη και πρόκειται να παραδοθούν την Δευτέρα 5/7/2010 θα πρέπει να εντείνουν τις προσπάθειές τους, να παρουσιαστούν σε κάποια από τα επόμενα μαθήματα για την τελική επίβλεψη – συνεννόηση με την διδάσκουσα. Επίσης θα πρέπει να επικοινωνήσουν μαζί της μέσω e mail αποστέλλοντας της ολοκληρωμένα αποσπάσματα της εργασίας τους.
ΕΠΑΝΑΛΗΠΤΙΚΗ ΕΞΕΤΑΣΤΙΚΗ ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ: Όσοι από τους φοιτητές τόσο το τρέχων εξάμηνο όσο και από παλαιότερα έτη θα παραδώσουν την προπτυχιακή τους κατά την διάρκεια της επαναληπτικής εξεταστικής του Σεπτεμβρίου θα πρέπει να το δηλώσουν στην διδάσκουσα. Επίσης οι φοιτητές θα πρέπει να γνωρίζουν ότι:
1. κατά την διάρκεια των θερινών διακοπών θα δέχεται e mails μόνο των φοιτητών που έχουν δηλώσει ως παράδοση την επαναληπτική εξεταστική
2. τα e mails που θα αποστέλλουν θα αποτελούν ολοκληρωμένα κεφαλαία των δηλωμένων εργασιών τα οποία θα επιβλέπει, ώστε η παράδοση των εργασιών να γίνει εφικτή.

ΠΑΡΑΔΟΣΗ ΕΡΓΑΣΙΩΝ ΣΤΗΝ ΕΞΕΤΑΣΤΙΚΗ ΕΑΡΙΝΟΥ ΕΞΑΜΗΝΟΥ

Σύμφωνα με το πρόγραμμα της εξεταστικής του εαρινού εξαμήνου η παράδοση των προπτυχιακών εργασιών που ολοκληρώθηκαν θα παραδοθούν στην διδάσκουσα την Δευτέρα 5 Ιουλίου 2010 και ώρα 3μ.μ. – 6μ.μ.

Δευτέρα 24 Μαΐου 2010

Ενδέκατο μάθημα: 25/5/2010

•Ερευνητικά προβλήματα που αφορούν τον συγγραφέα του θεατρικού έργου
•Η «ορθότητα» της θεατρολογικής εργασίας – μελέτης
Θέματα από την επικαιρότητα:
•Η οικονομική κρίση και η τέχνη: – η κρίση δεν λύγισε την τέχνη-
•Η επιστημονική έρευνα και δεοντολογικά προβλήματα: «Σύνθια»

Δευτέρα 17 Μαΐου 2010

Δέκατο μάθημα: 18/5/2010

•Μεθοδολογία της έρευνας και της καταγραφής της παράστασης
•Καταγραφή των μεθοδολογικών προβλημάτων των προπτυχιακών εργασιών
•Η Τέχνη παρεμβαίνει στην πολιτική σκηνή: η αντίδραση του Ζ.Λ.Γκοντάρ στις Κάννες.

Τετάρτη 12 Μαΐου 2010

Το βιβλίο του μαθήματος


«Η ΕΡΕΥΝΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ - Ζητήματα Μεθοδολογίας»

της Άννας Ν. Μαυρολέων

Κυριακή 9 Μαΐου 2010

Ένατο μάθημα: 11/5/2010

Εξέλιξη εργασιών
Μεθοδολογικά προβλήματα έρευνας αρχείων
Καρτελοθήκη - αρχειοθέτηση
Καλούνται οι φοιτητές που έχουν χρονοδιάγραμμα παράδοσης
των εργασιών τους, τον Ιούνιο να προσέλθουν στο μάθημα!

Τρίτη 4 Μαΐου 2010

Όγδοο μάθημα: 4/5/2010

Εξέλιξη προπτυχιακών εργασιών: προβλήματα, προγραμματισμός, αναδιοργάνωση. Μεθοδολογικά ζητήματα: προσδιορισμός - ταυτότητα παράστασης
• τίτλος παράστασης
• θεατρικό έργο – συγγραφέας
• χρονολογία (έναρξη – λήξη)
• θίασος
• θέατρο

Βιογραφικό / Δημοσιεύσεις Διδάσκουσας

Βιογραφικό - Δημοσιεύσεις Διδάσκουσας

Θέματα προπτυχιακών που βρίσκονται σε εξέλιξη

1. Κρατική σχολή – Κούλα Πράτσικα
2. Η επιρροή του θεάτρου στον κινηματογράφο
3. Λευτέρης Βογιατζής – έρευνα κοινού
4. Πάνος Σκουρολιάκος
5. Το παιδικό θέατρο της Ξένιας Καλογεροπούλου
6. Federico Fellini
7. Θόδωρος Αγγελόπουλος
8. Παραστάσεις έργων κατά την διάρκεια της Επταετίας
9. Στέλλα με τα κόκκινα γάντια
10. Δημήτρης Παπαϊωάννου
11. Τα αρχαία θέατρα της Κύπρου
12. Το μιούζικαλ στην ελληνική σκηνή
13. Ο κινηματογραφικός Ντίνος Ηλιόπουλος
14. Διονύσιος Λαυράγκας
15. Η θεραπευτική διάσταση του εκπαιδευτικού δράματος σε άτομα με ειδικές ανάγκες
16. Quentin Tarantino
17. Δημιουργία καρτελοθήκης: αρχειοθέτηση παραστασιογραφίας που αντλήθηκαν
από τις προπτυχιακές εργασίες (2 φοιτητές)
18. Μελέτη θεατρικής κίνησης στον ημερήσιο τύπο 1920 - 1923
19. Η συμβολή του θεάτρου στην εκπαιδευτική διαδικασία
20. Θεατρικός χώρος ("κινούμενο" θέατρο)
21.Η γυναικεία αυτοχειρία ως διέξοδος της (γυναικείας) άγνοιας/γνώσης:τα δραματικά πρόσωπα της Ιοκάστης,της Λαίδης Μάκβεθ και της Έντας Γκάμπλερ.
22.Tim Burton
23.Ο Αλέκος Αλεξανδράκης σκηνοθέτης της ταινίας «Συνοικία το Όνειρο».
24.Το παιδικό θέατρο της Κάρμεν Ρουγγέρη
25.Οι ταινίες του Τώνη Λυκουρέση
26. Μελίνα Μερκούρη
27. Οργανισμός Ηπειρωτικού Θεάτρου
28. Πειραματική σκηνή της Τέχνης (Νικηφόρος Παπανδρέου)
29. Ελληνική σκηνή (Άννα Συνοδινού)
30. Σκηνοθεσίες της Άσπας Τομπούλη
31.Οι ερμηνείες του Δημήτρη Χορν στο Εθνικό Θέατρο
32.Οι ερμηνείες του Νίκου Γαλανού
33.Pier Paolo Pasolini
34. Το Πειραϊκό θέατρο του Δημήτρη Ροντήρη
35. Ο Albert Camus στην ελληνική σκηνή
36. Η παρουσία του Χατζηκυριάκου Γκίκα στο θέατρο
37.Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών
38.Τζένη Καρέζη
39. Ο θίασος Κάτια Δανδουλάκη
40. Το παιδικό θέατρο της Κάρμεν Ρουγγέρη
41. Αρχειακή έρευνα ενδυματολογίας (ομαδική 3 φοιτητές)
42. Bob Wilson
43. Η έννοια της φιλοξενίας στο αρχαίο ελληνικό θέατρο
44. Ο χορός Butoh
45. Μαύρο Θέατρο
46. Θίασος «Νάμα»
47. Η επίδραση των ανατολικών θεατρικών κωδίκων στο δυτικό θέατρο
48. Ο σκηνοθέτης Κ.Χρηστομάνος
49. Α.Φωκάς – Κ.ΚλώνηςΟμάδες χορού που έχουν ως βασικό πυρήνα παραγωγές με άτομα με
κινητικά προβλήματα και ιδιαίτερη φυσική κινησιολογία λόγω σωματικής αναπηρίας
50. Ο Νίκος Χαραλάμπους σκηνοθέτης του ΘΟΚ
51. Οι ερμηνείες του Δ. Μπεμπεδέλη στον ΘΟΚ
52. Το παραδοσιακό κοστούμι ως ενδυματολογική θεατρική σκηνική παρέμβαση
53. Η συμβολή του Γιάννη Τσαρούχη στην θεατρική τέχνη
54. Ομάδες χορού που έχουν ως βασικό πυρήνα παραγωγές με άτομα με κινητικά
προβλήματα και ιδιαίτερη φυσική κινησιολογία λόγω σωματικής αναπηρίας
55. Ταινίες animation
56. Το έργο της χορογράφου Μαρίας Γοργία
57. Κύπριος συγγραφέας Μιχάλης Πιτσιλλίδης
58. O μινιμαλισμός στο χορό (Rosas - Rosas Danst Rosas)
59. Η Γέρμα και ο Ματωμένος γάμος του Φ.Γ. Λόρκα στην ελληνική σκηνή
60. Το ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας

Πέμπτη 29 Απριλίου 2010

Ανακοίνωση έκδοσης

Κυκλοφόρησε το βιβλίο: Άννα Ν. Μαυρολέων, Η έρευνα στο Θέατρο-Ζητήματα Μεθοδολογίας, Ι.Σιδέρης, Αθήνα:2010. Η έκδοση αυτή αποτελεί το σύγγραμμα του μαθήματος Μεθοδολογία της Έρευνας. Καλούνται οι φοιτητές τόσο του χειμερινού εξαμήνου όσο και του εαρινού να το παραλάβουν βρίσκεται ήδη στο βιβλιοπωλείου του Ναυπλίου.

Έβδομο μάθημα: 27/4/2010

Αναφορές στην ιστορία της έρευνας.
Ιστορία της Θεατρολογίας στην Ελλάδα
Άσκηση μελέτης: 3 συμβουλές προς τους φοιτητές του George Steiner

Σάββατο 17 Απριλίου 2010

Έκτο μάθημα: 20/4/2010

Η ανάπτυξη ερωτηματολογίου και η σημασία του στην θεατρολογική έρευνα.
Μέθοδοι και τεχνικές.
- Άσκηση μεθοδολογίας: αναζήτηση στο διαδίκτυο.
Ανάπτυξη ερευνητικής άσκησης στα αρχεία του διαδικτύου που μπορούν να δώσουν στοιχεία για την Αντιγόνη του Σοφοκλή.

Τετάρτη 7 Απριλίου 2010

Πέμπτο Μάθημα: 13/4/2010

Πρόκειται για το πρώτο μάθημα μετά τις διακοπές του Πάσχα, όπου:
• θα συζητηθεί η εξέλιξη των εργασιών
• θα δοθούν παράμετροι για την κάθε εργασία ξεχωριστά
• θα αναλυθεί το θέμα του «ερωτηματολογίου» στην συνέντευξη-έρευνα.

Τρίτη 16 Μαρτίου 2010

Τέταρτο μάθημα: 23/3/2010

Λόγω των διακοπών του Πάσχα στο μάθημα αυτό θα δοθούν κατευθυντήριες γραμμές-οδηγίες:
-γενικές οδηγίες γραφής,
-άξονες αξιολόγησης,
-ειδικές κατευθύνσεις για την κάθε εργασία ξεχωριστά.
Η παρουσία των φοιτητών κρίνεται απολύτως απαραίτητη.

Τετάρτη 10 Μαρτίου 2010

ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ ΣΤΑ ΠΛΑΙΣΙΑ ΤΟΥ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ



ΗΜΕΡΙΔΑ ΣΤΗΝ ΔΗΜΗΤΣΑΝΑ (6/2/2010)
Διοργάνωση: Βασίλης Καρδάσης (καθηγητής οικονομικής ιστορίας Πανεπιστήμιο Κρήτης)
Τίτλος της ημερίδας:
«Ο Διόνυσος της αποκριάς και του θεάτρου»
1. Χρήστος Καρδαράς (Αναπληρωτής καθηγητής Σχολής Καλών Τεχνών τμ. Θεατρικών Σπ. Πανεπιστημίου Πελοποννήσου): Απόκριες στην Αθήνα στην αρχή του 20ού αιώνα.
2. Άννα Μαυρολέων (Διδάσκουσα Σχολής Καλών Τεχνών τμ. Θεατρικών Σπ. Πανεπιστημίου Πελοποννήσου):
O «αντεστραμμένος κόσμος» του καρναβαλιού σε διάλογο με τον ανατρεπτικό θεατρικό λόγο.

3. Μαρία Βελιώτη (Επίκουρη καθηγήτρια (υπ. Διορισμό) Σχολής Καλών Τεχνών τμ. Θεατρικών Σουδών Πανεπιστμίου Πελοποννήσου): «Αναπλιώτικο Καρναβάλι»: παραστάσεις, αναπαραστάσεις και ιδεολογίες.
4. Σοφία Παπαδοπούλου (Διδάσκουσα Σχολής Καλών Τεχνών τμ. Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστημίου Πελοποννήσου): “Carniballe”.
5. Βαρβάρα Γεωργοπούλου (Λέκτορας Σχολής Καλών Τεχνών τμ. Θεατρικών Σπουδών. Πανεπιστημίου Πελοποννήσου): Λαϊκό θέατρο και απόκριες στα Επτάνησα


Θεατρικό αναλόγιο με παρουσίαση Ζακυνθινής Ομιλίας: Μάλλιου Μαρία ηθοποιός – (φοιτ. επί πτυχίω Σχολής Καλών Τεχνών τμ. Θεατρικών Σπ. Πανεπιστημίου Πελοποννήσου) – Κίμωνας Ρηγόπουλος (ηθοποιός)- Τζένη Σκαρλάτου (ηθοποιός)- Βασίλης Καρδάσης.

Τρίτο μάθημα: 16/3/2010

1. Διδασκαλία δομής των παραπομπών περιπτώσεις
Βιβλίου (ελληνικών και μεταφρασμένων)
Άρθρων ημερήσιου και περιοδικού τύπου
2. Ομαδική άσκηση θέμα: αξιολογώ την γραπτή πληροφορία
Αναγνώστηκε απόσπασμα άρθρου (από τον περιοδικό τύπο)
με θέμα την σχέση της «Ραπ» μουσικής με την «Ραψωδία».
Η τάξη χωρίστηκε σε δυο ομάδες:
α/ ομάδα που θα έπρεπε να επιχειρηματολογήσει την εγκυρότητα της πληροφορίας- ανάλυσης
β/ ομάδα που θα έπρεπε να επιχειρηματολογήσει για την μη εγκυρότητα της πληροφορίας-ανάλυσης

Δευτέρα 8 Μαρτίου 2010

ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΣΤΑ ΠΛΑΙΣΙΑ ΤΟΥ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

(Μάιος 2009) Ανοιχτό μάθημα με τον Βασίλη Κατσικονούρη
Αίθουσα “Λήδα Τασοπούλου”

Στα πλαίσια του μαθήματος παραβρέθηκε ο θεατρικός συγγραφέας Βασίλης Κατσικονούρης. Ο συγγραφέας και το έργο του αποτέλεσαν αντικείμενο της προπτυχιακής εργασίας που παρουσίασε ο φοιτητής του τμήματός μας Παναγιώτης Περλέγκας. Οι φοιτητές του τμήματος παρακολούθησαν την παρουσίαση της εργασίας και κατόπιν συνομίλησαν με τον κ. Β. Κατσικονούρη, σε μια ανοιχτή συζήτηση που συντόνισε η διδάσκουσα.

(Ιανουάριος 2010) Ξενάγηση στο Κέντρο Μελέτης και Έρευνας του Ελληνικού Θεάτρου – Θεατρικό Μουσείο
Οι φοιτητές του τμήματος ξεναγήθηκαν στους εκθεσιακούς χώρους του Θεατρικού και είχαν την ευκαιρία να κάνουν μια ιστορική αναδρομή στην ιστορία του ελληνικού θεάτρου από τον 19ο αιώνα έως σήμερα, με βάση τα εκθέματα (προγράμματα, αφίσες, φωτογραφίες, μακέτες, κοστούμια, μάσκες, καμαρίνια, προσωπικά αντικείμενα) του Μουσείου από την διδάσκουσα.

(25/1/2010) 3-6 μ.μ. Ανοιχτό σεμινάριο Μάσκας
αίθ. Λήδα Τασοπούλου
Οι φοιτητές παρακολούθησαν, στα πλαίσια του μαθήματος Ζητήματα Πρόσληψης Αρχαίου Δράματος της διδάσκουσας Άννας Μαυρολέων, διάλεξη από τον εικαστικό προσωποποιό Μάνο Ποντικάκη με θέμα το «Το Προσωπείο και το Αρχαίο Ελληνικό Δράμα». Στα πλαίσια της διάλεξης πραγματοποίηθηκε διαδραστικό εργαστήριο μάσκας με τους φοιτητές.

Παρασκευή 5 Μαρτίου 2010

Δεύτερο μάθημα: 9/3/2010

Δεύτερο μάθημα 9/3/2010
• Δηλώσεις εργασιών (σύντομο κείμενο 15 σειρών)
• Επίβλεψη στην διαδικασία εξέλιξης των δηλωμένων εργασιών
• Ανάπτυξη της έννοιας «λήμματος» και τρόποι διερεύνησής του
• Άσκηση τριών ομάδων με θέμα τον προσδιορισμό των εννοιών:
1. Θέατρο
2. Θεατρολογία
3. «Αναγκαιότητα» του Θεατρολόγου

Πέμπτη 4 Μαρτίου 2010

Πρώτο μάθημα: 2/3/2010

Διδακτική διαδικασία:
• Διαδικασία επιλογής θεμάτων
• Ανάθεση προπτυχιακών
• Αρχικός σχεδιασμός και δομή της εργασίας

Άσκηση: Οι φοιτητές καλούνται να γράψουν κείμενο 15 γραμμών, στο οποίο να περιγράφουν περιληπτικά τις πρώτες σκέψεις των προπτυχιακών εργασιών τους.

Τετάρτη 3 Μαρτίου 2010

Περιγραφή μαθήματος

ΜΕΘΟΔΟΛΟΓΙΑ ΤΗΣ ΕΡΕΥΝΑΣ
Το μάθημα εισάγει τους φοιτητές στην μεθοδολογία της θεατρολογικής έρευνας, στην δομή, την σύνταξη των επιστημονικών κειμένων, στην χρήση των βιβλιογραφικών πηγών και αρχείων (διαδίκτυο – βάσεις δεδομένων) Ασχολείται με τα μεθοδολογικά προβλήματα που προκύπτουν από την μελέτη και την τεκμηρίωση της ιστορίας του θεάτρου (θεατρικά προγράμματα – φωτογραφίες αφίσες κλπ.).
Στα πλαίσια του μαθήματος οι φοιτητές θα πρέπει να ολοκληρώσουν την προπτυχιακή εργασία τους, έκτασης 30 σελίδων.
Η εκπόνηση της εργασίας αποτελεί μία πρώτη προσέγγιση στην έρευνα της Θεατρολογίας και θα πρέπει να καλύπτει τα ενδιαφέροντα των φοιτητών όλων των κατευθύνσεων του τμήματος:
α/Θεατρολογίας,
β/Σκηνοθεσίας – Υποκριτικής,
γ/Σκηνογραφίας-Ενδυματολογίας,
δ/Χορού.
Το μάθημα εκτείνεται στα δυο εξάμηνα του 2ου έτους (Δ΄& Ε΄) και αποτελεί υποχρεωτικό μάθημα όλων των κατευθύνσεων.
Τα θέματα των προπτυχιακών εργασιών αποτελούν ατομικές επιλογές, κατά αποκλειστικότητα, που ο φοιτητής προτείνει και η διδάσκουσα εγκρίνει με βάση τους στόχους του μαθήματος.
Το κάθε θέμα είναι μοναδικό.
Υπάρχουν ομαδικές ερευνητικές εργασίες στις οποίες οι φοιτητές που συμμετέχουν έχουν την ευθύνη, ο καθένας ξεχωριστά για το δικό του ερευνητικό πεδίο, ενώ όλοι μαζί συνθέτουν ένα κοινό θέμα.
Κρίνεται απαραίτητη η παρουσία των φοιτητών στο μάθημα. Ωστόσο η διδάσκουσα επικοινωνεί μαζί τους μέσω διαδικτύου ώστε να επιβλέπει την εξέλιξη των εργασιών. Σε καμία περίπτωση η ολοκλήρωση της προπτυχιακής εργασίας δεν μπορεί να βασιστεί στην «διαδικτυακή συνομιλία» της διδάσκουσας με τους φοιτητές!

Εαρινό Εξάμηνο

Διάρκεια Εξάμηνου 1/3/2010-11/6/2010
Περίοδος εξετάσεων από 14/6/2010-5/7/2010
Ημέρα διδασκαλίας: Τρίτη
Ώρα: 3μ.μ.-6μ.μ.
Αίθουσα: Κεντρικό κτήριο – Ισόγειο
Συγγράμματα:
1/ Άννα Μαυρολέων, Η έρευνα στο Θέατρο-Ζητήματα Μεθοδολογίας, Ι.Σιδέρης, Αθήνα:2010
2/Uberto Eco, Πώς γίνεται μια διπλωματική εργασία, (Come si fa una tesi di laurea), μτφρ- εισαγωγή-επιμέλεια Μαριάννα Κονδύλη, Νήσος, Αθήνα: 2001.
Εξέταση μαθήματος – Ολοκλήρωση: Το μάθημα εκτείνεται σε δυο εξάμηνα. Ωστόσο με την κατάθεση της προπτυχιακής ο φοιτητής κατοχυρώνει το μάθημα, χωρίς άλλη γραπτή εξεταστική διαδικασία. Για τον λόγο αυτό, αλλά και για την ορθότερη διεξαγωγή της διδασκαλίας και της επίβλεψης των προπτυχιακών εργασιών, η διδάσκουσα θα καταγράφει τις παρουσίες των φοιτητών.